看好文化新浪博客

谈宣传画册设计中摄影手段的运用

Fri, 21 May 2010 09:28:17 +0800

作者：靳晓芒来源：中国摄影家协会
李节　上海设计师，曾任上海平面设计师专业委员会理事，现为李节设计工作室设计总监。
鲍靖　上海f/16摄影棚摄影师，上海摄影家协会及上海广告摄影师专业委员会会员。
[主持:靳晓芒]
　　李节小姐，我在靳埭强先生主编的“中国平面设计”中看到您设计的“沪上静安”这本画册，在我看来，这本画册无论在设计和摄影上都很有特色，请您介绍一下这本画册的设计构思。
[嘉宾：李节]
　　“沪上静安”这本画册主要反映的是改革开放后上海市静安区良好的投资环境，目的是要吸引更多的全国和海外的商客来静安区投资。在整个设计风格上我考虑既要反映出静安区丰富深厚的文化历史底蕴，又要体现出其改革开放后焕发出的勃勃生机，所以这本画册看起来应该简洁大方，包含丰富的文化内涵和时代精神。既然是一本画册，所以在设计中就对摄影提出了较高的要求，我考虑在整个画册中穿插一些高质量的大幅照片来诠释画册中的主题，这些照片应该是整个画册设计的组成部份，既要起到承前启后的作用，又能表现出画册的内涵和风格，这的确是件不容易的事情，但我想我们做到了。
[主持:靳晓芒]
　　我仔细看过这本画册里的照片，的确很棒。但这些照片如果单独看的话，有些可能还不够完整，但是放在画册里，却显得很合适。
[嘉宾：李节]
　　这正是我这里所要谈的问题。对于这本画册来说，摄影是我设计的一个组成部份，是与其他设计元素相互补充的，摄影必需要给设计留下一定的创作空间。也就是说设计的概念和内容有的是交给摄影去完成，而有的是由其他手段来表现，它们应该共同形成一个和谐的整体，而不应该相互游离。要是摄影的分寸把握的不好的话，则要么象就事论事的留影照，要么就将画册变成了一本摄影作品集，如果产生这样的结果，整个设计也就失败了。
[嘉宾:鲍靖]
　　我们在接到拍摄任务后，首先做的一件事就是同设计师沟通，了解设计师的设计意图。因为这个任务与一般的商业摄影有所不同，不可能有设计草图，而且必须具有一定的人文性，所以设计师与摄影师双方的感觉必须保持一致。为了做到这一点，我们拍摄前进行了多次讨论，但讨论的焦点并不是拍摄的细节，而是谈意念，谈感觉，因为只有抓住了这些看似无形的东西，拍摄时才能做到胸有成竹。
[主持:靳晓芒]
　　鲍靖刚才谈到了“感觉”这个词，我想，有没有“感觉”是不是做为一个好的设计师和摄影师所必备的素质？

[嘉宾：李节]
　　我想是的，所谓有“感觉”，无非指的是你的设计或照片表现出你对事物的独到意念与体验。如果一个设计师或摄影师只会就事论事的按教科书上的一套去做的话，那么搞出的东西将会是缺乏感染力的，对于高层次的客户来说，这样的设计或照片是得不到认可的。

[嘉宾:鲍靖]
　　现在有一种误区，好象商业摄影师的工作主要就是要表现“形”，如漂亮的用光，细腻的质感等等，其实，这只是商业摄影的一个特征，同设计或其他表现手段一样，做为作者的商业摄影师本身赋于作品的“感觉”才是整个作品的灵魂。在科技发达的今天，很多商业摄影的表现手法早已为圈内所共有，要有所突破，就要在此之外使作品包含更多的文化内涵。好象香港的职业摄影师公会的会员影展中就大都是表现个人意念与风格的作品，这其实就反映出香港摄影师对这个问题重视。
[主持:靳晓芒]
　　在这本画册中我印象最深的就是有一张古色古香的门与门环的彩色照片，它与其他极具现代感的黑白照片形成了鲜明的对比，人们单从这些蒙太奇式的画面组合中就可以领略到改革开放后一个具有渊源文化背景的静安区所焕发出的风采，那么这些画面的设计与拍摄是如何进行的呢？
[嘉宾：李节]
　　静安区以千年古寺“静安寺”而得名，区内历史人文遗迹丰富，并拥有闻名全国的南京路西段，是上海的中心区域。为了表现出这种具有深厚文化背景，但又非常现代化的都市风范，在设计上我决定采用简洁、经典的风格。内容中的文字与图片编排力求规整、精致，每一个部份均由一张意念性的黑白照片开始，其中再穿插一些整版的大幅照片来调节读者的视线。另外在装帧、纸张、开本上也都做了特殊的考虑，使整本画册的诸多元素均和谐统一。但做为一本画册来说，照片的好坏是至关重要的，在这方面摄影师下了很大的功夫。
[主持:靳晓芒]
　　看来的确是这样，很多照片看上去感觉都不一般。如大厦与寺庙的飞檐，动感的小学走廊，还有结构感很强的楼梯等等，这些恐怕不会是事先设计好的吧？
[嘉宾:鲍靖]
　　拍摄前的设想是有的，但很多灵感都是拍摄时瞬间的迸发。但有一点是拍摄时必须掌握的，就是你的这张照片在整个设计中起到什么作用，也就是说不能喧宾夺主，照片应该放在整本画册中才显出其完整性。有时单独看一张照片还不错，但放到整个设计中去考虑，就会觉得不妥，有时拍得兴起，忘了这一点，回来一看，太满了，没有空间，只能重新再拍。
[嘉宾：李节]
　　这里指的空间是意念和想象上的空间，而并不是画面内容上的空间，也就是说要留有余地给设计的其他元素来表现。
[主持:靳晓芒]
　　很有意思！很多搞摄影的可能已经习惯了讲一个完整的故事，如果要他们欲言又止，可能会很不习惯，但这种思维的方式不是在我国绘画中早有体现吗？
[嘉宾：李节]
　　这也是一种现代的思维方式，在这里我们谈到了摄影与设计的关系，我认为重要的不是摄影师都要去学设计，而在于要了解设计的精邃，以设计的思维来创作，这才是最重要的。
[主持:靳晓芒]
　　非常高兴有这次交谈，谢谢！

画册以“门”这个概念开始，目的是让阅读者产生一种联想。在编排上，右边的文字与照片的对称形式产生了呼应。

每一个章节的开始均有一张点题的照片，这张照片必须具有一定的人文性。

历史与现实在时空中的交汇。题照对画册内容起到了提高作用。

画册中穿插了大幅具有欣赏性的照片以调节阅读时的节奏，画面中的人物看似走出了画面，但却与右边的照片相互平衡。

结构性严谨的画面与感悟的人物形成对比。

采用具有强烈动感的题照，使得这一章节充满着青春的活力。
责任编辑：admin

潍坊杨家埠木板年画

Sun, 16 May 2010 14:13:03 +0800

县杨家埠木版年画是流传于山东省潍坊市杨家埠的一种民间版画。杨家埠村在潍坊市东北15公里处，由于盛产木版年画而远近闻名。杨家埠木版年画始于明朝末年，繁荣于清代，至今已有四百多年历史，是我国著名的三大民间年画之一。清代乾隆年间，是杨家埠年画发展的鼎盛时期。
　　当时的杨家埠村已有“画店百家，画种上千，画版数万”之说，年画销售量每年高达数千万张，除满足当地民间需要外，还远销江苏、安徽、山西、河南、河北、东北三个省和内蒙等地。曾以品种多、规模大、销售范围广而与天津杨柳青、苏州、桃花坞年画三足鼎立，成为名嗓一时的中国民间三大画市之一。

明代隆庆二年后，杨家埠年画艺人创立了“恒顺”、“同顺堂”、“万曾城”、“天和永”等四家画店。清代乾嘉年间，杨家埠木版年画开始兴盛，至咸丰年间达到鼎盛，一时间，当地出现了画店百家、画种上千的盛况，年画人才辈出，杨家埠木版年画曾行销大半个中国。1949年后，因战乱而一度萧条的杨家埠木版年画枯木逢春，重新焕发了生机。1952年，杨家埠木版年画印制780万张。1979年，原潍县政府成立了杨家埠木版年画研究所，专门对杨家埠木版年画进行挖掘整理、研究创新。
　　坐落在潍坊市东北方向三十里处的西杨家埠村，自古至今盛产木版年画。杨家埠木版年画，是我国民间艺术宝库中的一朵奇葩，以浓郁的乡土气息和淳朴鲜明的艺术风格而驰名中外。杨家埠木版年画是中国民间木版年画三大产地（天津杨柳青、苏州桃花坞、潍坊杨家埠）之一。
　　产地不同，风格迥异。数百年来，杨家埠木版年画按照农民的思想要求、风俗信仰、审美观点、生活需要逐步发展完善，形成了自己古朴雅拙、简明鲜艳的风格。它植根于民间，装饰于节日，长期以来起着丰富人民精神生活，反映人民美好愿望，美化人民节日环境的作用。

　　杨家埠木版年画制作方法简便，工艺精湛，色彩鲜艳，内容丰富。每年春节年画题材都会更换一次，许多新思想、新事物出现之后，马上就能够在年画中反映出来，对社会的进步起到一定的促进作用。另外，杨家埠木版年画还间接地记录下了中国民居和民间社会生活的情况，对于中国古代文化的研究有一定的参考价值。
　　潍县年画是中国四大年画之一，创始于明代，繁荣于清代，以山东省原潍县和周边其它县三十几个村镇进行木版年画的生产，形成了“粗货”、“细货”和“黑货”年画三个派系。原潍县县城是“潍县年画”集散地，故名“潍县年画”。
　　潍县年画素以题材广泛、形式繁多、工艺技术完备、产量高、销量大著称于世，很早就被录于近代名人著述和典籍。
　　其历史沿革：明代以神像为主，画风工细缜密；清初出现美女娃娃年画，画风简括秀丽；乾隆时，戏出故事年画大增，画风线条流畅，富有韵律；清末出现的“黑货”年画，画风学习文人画；建国后由画家指导创作“新年画”，画风重于写实。
　　“潍县年画”的价值在于：她承载民族之魂，通俗易懂，随俗而进，是民族精神的结晶。是“成教化，助人伦”寓教于乐的民间美术。它贴近人民大众的心理和生活，过新年，贴年画，形成浓厚的年味，深受群众欢迎。

　　在历史上“潍县年画”的影响十分广泛：谢昌一在《山东民间年画》102页讲：“它影响并促成了山东中部、东部、南部、北部近三十个县的乡镇年画产地的建立和发展。” 薄松年先生在《中国年画史》41页讲：“每年入冬后，各地画贩络绎不绝，云集于潍县，年画远销江苏、安徽、河南、河北、内蒙、东北等南北各地。”
　　1951年中央文化部发出《关于改造山东潍北县旧年画的指示》后，华东和山东省派出年画改革工作队指导“潍县年画”改革，从此，“潍县年画”改革长期作为山东省美术工作的“政治任务”，由于众多美术家介入“潍县年画”的创作，出现了许多很好的作品，对全国年画曾经产生十分广泛的影响。
　　“破四旧”时“潍县年画”的画版和画样作为“四旧”多数被集中销毁，停业近20年。改革开放后，成立潍县年画研究所，抢救“潍县年画”。由于发生“潍县年画”更名“潍坊年画”的争执，“潍县年画研究所”更名“潍坊市杨家埠年画研究所”。张殿英以“杨家埠年画”为主题在《人民日报》、《中国民间美术全集》等发表文章二十余篇，1990年人民美术出版社出版了张殿英的《杨家埠木版年画》专著。从此，各种媒体宣传报导“杨家埠年画”，导致“潍县年画”销声匿迹，无人问津10多年。
　　1997年张殿英创办青云山年画馆。王树村、薄松年等先生，向张殿英提出“潍县年画”的问题。张殿英又从源头开始挖掘、整理“潍县年画”，全面恢复了“潍县年画”的技艺，印出泡在水里不跑色的年画；创制了“保护木版年画三大件”，完成了保护“潍县年画”总体规划的理论和技术准备工作，取得社会各界的关注： 2000年10月2日中国著名民间艺术家王树村、李寸松等先生，赶赴青云山举行 “张殿英先生年画长卷问世典礼”。2004年荣获中国民间文艺最高奖“山花奖”金奖。《美术》2005.2总446期发表长篇专访：《关注本民族的民间艺术——访潍县木版年画专家张殿英先生》。2006年初，旅美学者王明远先生捐资支持张殿英建设“年画馆”。2007年1月11日国家发改委授予张殿英第五届中国工艺美术大师称号。2007年6月9日国务院总理温家宝观看文化部主办的中国非物质文化遗产专题展，面对张殿英制作的３２米长的《农家乐》木版年画，温家宝赞扬：“构思得好。”

民间工艺美术家：张殿英

Sun, 16 May 2010 10:15:43 +0800

“年画要有戏，百看才不腻。年画一直和中国百姓生活连在一起，贴在门口、炕头，不仅增加喜气，也是传授故事、启蒙教育的一种方式。所以，流传了下来。” 这是著名民间工艺美术家张殿英说的。
　　张殿英已年过七旬，他和儿子张运祥来自中国三大木版年画产地之一的山东潍坊。和其他两大木版年画产地天津杨柳青、苏州桃花坞一样，上世纪70年代开始，潍坊杨家埠木版年画日渐衰微。
　　“老百姓过年不兴贴那个了，在民间不流行了，衰败是必然的了。20多年前，杨家埠尚有200多家做年画作坊，现在只剩下十几家。”
　　张殿英从上个世纪50年代起开始木版年画的研究，对故乡年画感情甚深。面对衰颓的年画艺术，他没有被动兴叹。80年代初，他毅然辞去昌潍师专艺术系主任的职务，组建年画研究所。
　　“社会生活是不断发展变化的，要让木版年画完全回到过去的盛景是不可能的。我考虑在原汁原味保护这项民间艺术的同时，让更多人知道和接受它。”张殿英说。
　　他收藏了清乾隆以来具有代表性的年画画版70余套，并与儿子自创年画馆。在机器制版、假画充斥工艺品市场的今天，父子俩用最地道的方式制作最正宗的杨家埠木版年画。
　　这些原始制造家什如今一一展示在众人面前。张运祥在一块梨木上表演着精湛刻技，一边给观众介绍：“梨木很硬，不易碎裂。瞧，这是我们用草浆、木浆自制的原色纸，可以长期保存;颜料是用矿物和植物等调制而成，不易褪色……”
　　张氏父子表示，只要版本、工具、原料等“活化石”还在，木版年画这一传统工艺的留存没有问题。但是，要让古老年画被今天的人接受，并成为生活的一部分，必须革新和发展。
　　“说到底，过去年画繁盛是因为它是当时人们的流行文化。我想让年画也能够在今天人们生活中流行。”张殿英说。
　　要做到流行，就要结合时尚。上世纪80年代，张殿英率先将木版年画制作成流行挂历，市场反响热烈;基于“年画从诞生起就是乡村式绘画”的精神，张殿英将收藏年画制作成精致画册，成为深受欢迎的旅游纪念品和礼品，有效传播了杨家埠木版年画艺术;“文化衫”流行街头时，张氏父子适时印制“木版年画”T恤，杨家埠木版年画一时成为城乡流动风景……
　　1992年，联合国教科文组织授予张殿英“一级民间工艺美术家”称号，表彰张殿英对民间文化的有效保护和传承。
　　张殿英父子有一个自己发明的“年画工具百宝箱”，是一个可以随身携带的考究小箱，里面既有精美的杨家埠年画画册，还有刻刀、木版、拓纸、颜料等整套木版年画制作工具。“只要一打开它，就可以用自制贺年卡、生日卡、请柬、红包、名片、藏书票……可以自己享用，也可以馈赠友人。这是古老文化与现代时尚的结合，符合个性化时代文化消费趋向……”
　　张殿英说：“只有让木版年画成为现代流行文化的一部分，才能实现这种民间艺术真正意义上的传承。”(根据新华社记者　廖翊)
　　张殿英：
　　从上世纪七、八十年代，出现了“木版年画要消亡”的传说，我难苟同，决心搞件显示木版年画生命力的作品。1997年到青云山民俗游乐园，创办了个人的年画馆，开始付梓雕版。2000年终于完成了《农家乐》的创作。
　　32米长的作品，在一张没有接缝的纸上印刷，现代印刷术是难胜任的，我们用老祖宗1000年前创造的木版年画技术把它完成了。《农家乐》的问世，是年画史上的大事。中央工艺美院老院长张仃先生题写画名《农家乐》。中国著名民间艺术家王树村、李寸松等先生，赶赴青云山举行了《张殿英先生年画长卷问世典礼》。
　　2004年6月在北京，以《农家乐》为龙头的“保护木版年画三大件”，荣获中国民间文艺最高奖“山花奖”金奖;2007年6月9日是我国第二个“文化遗产日”。温家宝总理，来到中华世纪坛，观看文化部主办的中国非物质文化遗产专题展。面对张殿英制作的32米长的《农家乐》木版年画，温家宝赞扬：“构思得好。”

　　温家宝总理，来到中华世纪坛，观看文化部主办的中国非物质文化遗产专题展。面对张殿英制作的32米长的《农家乐》木版年画，温家宝赞扬：“构思得好。”

　　《农家乐》内容简介：
　　《农家乐》以我们祖先自尊、自强、敢为人先为主线，再现了齐鲁古代农民一年四季主要的劳作、游艺、节庆礼仪活动，它从“双喜临门”开始到“闹新春”结束，突出了一个“乐”字。分春、夏、秋、冬和闹新春五部分。
　　春：娶媳育子。扎风筝。农民在春季、生产劳动和使用的使用深浅耕自如的新型“江东犁”。用桔槔、辘轳、刮车车水浇田。清明节期间，踏青、扫墓、放风筝、采柳枝、打秋千、赏桃花、下围棋、斗草、蹴鞠、投壶和放生、浴佛舍义饭等。
　　夏：女人采桑养蚕、缫丝、纺纱、织布、制扇子、打绳索、上寿、私塾、状元游街、货郎、麦收、筒车、戽斗、龙骨水车车水抗旱、祈雨、捕捞、赛龙舟、采莲少年、儿童捉蟹等。
　　秋：乞巧节、中秋节赏月、讲古 “跳月”。九月初九重阳节，登高游玩，赏菊、赋诗等。秋收、垛垛、打场、脱粒、入仓等。
　　冬：碾米、磨面、饲养马、牛、猪。赶山会百货毕集，即地列肆：看大戏等文艺表演，逛市场，进行物资交流。十月开始印制年画：描绘抄纸、绘稿、雕刻画版、印画、托裱、手绘全过程。购买年货、做新衣、辞灶王、写对联、制办年、培雪狮、贴年画门神。
　　闹新春：照田蚕、请家堂、发纸马、吃饺子、大拜年、剪彩胜。全村各族代表集会设宴筹集资财闹新春。看傀儡、演百戏：有角抵、缘竿、蹬坛、弄瓯、跑马、走索、玩飞刀、耍龙灯、舞狮子。正月十五元宵节，张彩灯、放焰火、吃“元宵”。各村串演民间杂耍；夜间看灯会、猜灯谜、玩灯等。农民走亲访友，互相祝福，充满了欢欢乐乐、喜气洋洋，和睦共处的年味。

抓住顾客的眼睛——POP广告

Sat, 15 May 2010 21:41:45 +0800

随着商品经营活动和传播媒体的发展，广告的传播手段越来越先进，广告的设计手法也越来越高明。为了适应市场的变化和消费需求层次的提高，一些新的广告形式正在不断涌现，并且越来越受到企业和广告经营者的重视，其中POP广告就是其中一种。
　　一、艺术的氛围——POP广告
　　POP广告是近年来在国内外受到普遍关注的一种广告形式，它在我国的发展也比较快。 “POP”的全称为Point of Purchase，意为“购买地点”，我国通常称为“购买点”广告。对它的理解也是仁者见仁，智者见智。现归纳成两种，以供读者参考：一种是指生产厂商在销售自己产品的商店或其他场所布置一些以宣传自己产品为目的广告，如悬挂小旗、张贴宣传画等；另一种解释比较宽泛，包括购物场所的一切有助于刺激购买欲望，促进产品销售的广告形式，还分为室内POP，室外POP。室内POP指柜台及货架陈列、室内灯箱、柱形广告、模特儿以及各种悬挂、张贴的广告等等，其基本功能在于改善商店的购物环境，突出商品和服务的质量，刺激消费者的购买欲望；室外POP指购物场所(如商店)外面的一切广告形式，如门面装潢、橱窗、霓虹灯、灯箱、电子显示屏、旗帜、横幅等，其基本功能在于吸引消费者的注意，并促使他们尽快作出走进商店的选择。此外，随着各商业企业对信誉形象的日益重视，室外POP还能起到建立商店的识别标识和强化商店个性特征的作用。
　　二、POP广告缘何受到青睐
　　POP广告在现代商业活动中的作用越来越重要，不少国家　　已将其列为除电视、报纸、广播、杂志四大媒体之后的第五大广　　告媒体。美国POP广告协会主席卡瓦勒(Kawala)指出：70年　　代是广告的时代，80年代是市场营销的时代，现在进入的90年　　代是零售和促销的时代，其中POP广告是关键性的部分。
　　1991年，中国改革开放的前沿阵地——上海举办了以PＯP广告为主题的国际研讨会，随之而来的是，在不到两年的时间内，上海投资几十亿元人民币，对几条主要的商业街进行大规模；的改造，使一批现代化的商业企业以崭新的面貌出现在这个国际大都市中。由此，POP广告受到青睐的原因有以下几点：
　　(一)随着人们消费水平的不断提高，消费者可任意支配的　　收入大幅度增加，导致购买行为的随意性增强。
　　据美国PＯP广告协会统计：消费者中19％是事前决定要　　什么而走进商店的，而其余的81％则是受PＯＰ广告的影响而购买的。日本某学院教授青木幸弘进一步指出，在占76．1％的非事先计划购买中，在商场内随机想起购物的占27．6％，因价格便宜而购买的占18．3％，由营业员推荐购买的占8．5％，纯粹冲动型购买的占15．3％。由此不难看出，POP广告对随机性购买行为是可发挥很大作用的。
　　(二)随着商品交换行为的发展和消费者需求层次的提高，在商品交换活动中，消费者不仅要求物质需求的满足，而且要求精神需求的满足。美国威尔斯(Wells)等人在《广告理论和实践》一书中指出：“当顾客们看管着他们的钱而竞争又很激烈的时候，POP广告和其他促销方式可以产生很大的影响。”
　　事实为我们证实了这一点：在上海南京路改造中走在比较前面的新世界股份有限公司对商场环境进行大规改造后，1991年上半年的销售额比1990年同期上升了173．42％； “宝大祥”商厦进行改造后，三个月的销售额相当于改造前全年的销售额。这说明在当前商业竞争十分激烈的情况下，POP广告确实不失为一种有效的竞争手段。
　　(三)随着超市、自选商场以及无人售货店等现代零售形式的产生与推广，POP广告将会以其独特的优势显示出它的重要性。POP广告在购买现场的出现，可以为消费者提供专门的介绍，加深对商品的了解，并引导其购买。
　　三、POP广告的作用
　　实践已经证明，POP广告是零售企业开展市场营销活动、赢得竞争优势的利器。
　　(一)及时传递商品信息。在商店的货架上、墙壁上、天花板下、楼梯口处，都可将有关商品的信息及时地向顾客进行展示，从而使他们了解产品的功能、价格、使用方法以及各种辅助服务等信息。
　　(二)配合季节、节假日进行促销，营造一种欢乐的气氛。例如1997年春节期间，郑州亚细亚广场上数千个红灯笼迎风飘荡，衬托出欢乐的节日氛围，会使消费者为之一振，并自然地走进商场去逛一逛，顺便买点儿东西。
　　(三)吸引顾客注意，引发兴趣。POP广告可以凭借其新颖的图案，绚丽的色彩，独特的构思等形式引起顾客注意，使之驻足停留进而对广告中的商品产生兴趣。
　　(四)巧妙利用销售空间与时间；达成即时的购买行为。据有关报道：80年代末90年代初以来，对某一商店持有忠诚感的消费者人数大大减少，而受POP广告宣传影响而冲动购买的人数却在不断增加。零售企业可充分利用空间与时间的巧妙安排，调动消费者的情绪，将潜在的购买力转化成即期的购买力。
　　(五)塑造企业形象，与顾客保持良好的关系。企业形象也称企业识别系统(CIS)，它包括企业理念识别(M1)、企业行为识别(B1)和企业视觉识别(V1)三部分，而POP广告又是企业视觉识别中的一项重要内容。零售企业可将商店的标识、标准字、标准色、企业形象图案、宣传标语、口号等制成各种形式的POP广告，以塑造富有特色的企业形象。有些世界著名的品牌是店面POP广告上经常出现的一些标识，如麦当劳的金黄色“M””字样，它已为广大消费者所熟知。当消费者一接触到这些标识时，就会明白，它代表哪些企业以及这些企业的经营特色。
　　(六)取代推销员，传达商品信息。商店内的各种POP广告传达着广告商品的信息，刻画着商品的个性。他们不会轻易擅离职守，因此，被誉为“无声推销员”、“最忠诚推销员”。
　　此外，POP广告还起着唤起消费者的潜在意识，产生购买欲望，达成交易的作用。
　　而且，POP广告的相对成本是最低的。据美国学者对POP广告成本的统计，每千人成本不足50美分，从而这也就使POP广告的作用更较之其他类型的广告突出了。
　　四、POP广告设计的原则
　　POP广告的设计总体要求就是独特，不论何种形式，都必须新颖独特，能够很快地引起顾客的注意，激发他们“想了解”、“想购买”的欲望。具体来讲，应遵循以下原则：
　　(一)造型简练、设计醒目。
　　要想在纷繁众多的商品中引起消费者对某一种或某些商品的注意，必须以简洁的形成、新颖的格调、和谐的色彩突出自己的形象。
　　(二)重视陈列设计。
　　POP广告是商业文化中企业经营环境文化的重要组成部分。因此，POP广告的设计要有利于树立企业形象，加强和渲染购物场的艺术气氛。郑州亚细亚商场的POP广告曾成功地营造了“中原地带的江南风采”这一艺术格调，在广大消费者心目中塑造了良好的企业形象，使之记住了中原这颗辉煌的太阳。
　　(三)强调现场广告效果。
　　应根据零售店经营商品的特色，如经营档次，零售店的知名度、各种服务状况以及顾客的心理特征与购买习惯，力求设计出最能打动消费者的广告。

ＰＯＰ不能只局限与手绘

Sat, 15 May 2010 21:28:59 +0800

从专业的角度来说，手绘只是一种形式，对于大型的超市用的手绘POP很单一的一种形式！、
广告卖点形成销售力的本质在于迎合、激发、建立和强化消费者的购买动机。关于广告中的卖点，主要要把握消费心理，如恐惧（fear）、代言人(endorser)、幽默(humor)、隐喻(subliminal)、音乐(music)、比较(comparative)、性(sex)等等，遵循KISS法则(keep it sweet and simple)和广告的3B原则（婴儿、美女、动物），或者是在安全（safe）、时尚(trendy)、关怀(attentive)、尊重(respectable)等方面。如要表现安全，襁褓中的婴儿最安全；要表现方便，自来水最方便。与现实生活中所出现的一些想联系起来，容易引起消费者关注和想象。

如何确定卖点数量？
一是媒体因素。视听媒体，如电台、电视，一般广告费用昂贵，广告时间短，信息容量小，卖点就不宜过多。印刷媒体，如报纸、杂志、单张、说明书等信息容量大，可反复阅读，卖点可多一些。特别是索取式（即由消费者主动索取的）说明书，由于一般能主动地去索取者都会想全面地了解该楼盘，卖点应周全细密，疏而不漏为佳。

二是主卖点影响力的大小。主卖点是指在在两个或两个以上的卖点中最为重要的卖点。主卖点的影响力是指主卖点对消费者的心理所产生的影响力。如果主卖点对消费者的影响力非常大，则其它辅助性卖点（或称次卖点）则可相应地减少到最少的限度。主卖点的影响力的大小主要取决于它的需求度和可信度的大小，一个主卖点的需求度和可信度越大，主卖点的影响力就越大，反之则越小。主卖点的影响力越大，次卖点就要或必须要减少，否则就会因次卖点过多而影响了主卖点的传播效果，削弱了它的影响力。

三是报纸广告传播方式。广告的传播方式常有系列式和一版式这两种方式。所谓系列式是指将所要传播的广告内容先集中起来，然后像切蛋糕一样，把它切成多份，每次传播一份，进行有计划、连续性地传播；而一版式，则无需切成多份，仅将所要传播的广告内容集中在一个版面，有计划地反复传播。一般来说，系列式广告由于可容纳更多的信息量，总的卖点数量可比一版式的多些，而一版式的则应尽量少些、精简些。

四是地域性因素。由于中国区域辽阔，区域文化之间存在较大差异，因而针对不同的区域应采取不同的广告策略。如在珠三角、长三角、环渤海等经济发达地区，由于市民生活节奏快，处事较果断，不喜欢拖泥带水，他们一般无暇顾及一些内容繁杂的广告，故在哪些地区做广告能简则简，否则可能看都没人看；但在乡村、小城镇和中小城市等三四线市场，由于生活节奏相对较慢、资讯传播不是十分快速，在卖点的设计过程中，可考虑多卖点的方案。

总之，广告卖点不仅要有创意，还需具有差异性（与同类产品比较）和针对性（目标群体）。当然，有了好的卖点还需有效的执行。当前的广告市场主要是三种情形，第一类是用100倍的努力来达到1份的效果；第二类是用1倍努力取得1份的效果；第三类是用1倍的努力取得100份的效果。最好的广告是促进产品销售的广告，有创意的卖点加上有效的执行，将会吸引消费者的注意力而拉动产品销售。

选择手绘POP的五个理由
1、手绘POP是公认的广告中的“轻骑兵”，也就是说其设计制作速度是极快的，正所谓“招之即来，来之能战”。商家都明白“现代商战中，小不一定能赢大，但快肯定赢慢”，这一道理。

2、因为用手绘，优秀的手绘POP充满了极具人性的亲和力，而正因为具有亲和力，才让人感到很吸引，请各位看官不妨在几幅手绘POP中体验一下。
3、暴利时代已渐渐远去，取而代之的是薄利多销，在这种状况下，降低成本将是商家首要考虑的问题，而手绘POP与印刷广告相比，商家不妨考虑一下，取长弃短。
4、时尚的东西总让人耳目一新，当今印刷广告铺天盖地的境况下，优秀的手绘POP发布在自家店内外，时尚的元素将大大增加。
5、在鲁迅美术学院成人教育学院院长王亚非教授和夫人韩晓曼编著的《设计师掌中宝.平面设计实用手册》第274页中提到：“消费者最喜欢进什么样的商店？结果表明，顾客最喜欢光顾自由选购和有手绘小POP的商场。顾客从对商品的注目到决定购买，心理上一般都要经过如下七个阶段：注目→兴趣→联想→欲求→比较→确信→购买。如果一般日常商品都能配上小型手绘POP广告，则可减少联想、欲求等阶段，促使消费者从速购买。”也就是说人们越来越喜欢自由的购物方式，而手绘POP也是在这种需求下诞生的。